年初往冰岛跑的那趟毕业旅行，全程用随身携带的Mavic Pro拍摄了不少的素材，在离开的前夜在旅店的茶厅快剪了一份作品，发布上来后也收获了不少认可。（之前帖子地址：https://bbs.dji.com/thread-105931-1-1.html）但是，在剪那份视频的时候，我就在心里默默告诉自己，回国之后要再做一份比较完整的作品出来，过了几个月后终于重拾这件事情，出片之后也算是还愿了。

之所以重剪这个视频有两个原因，首先，在做第一份作品的时候，用的是三年前的旧手提电脑，播放4K视频都一帧一帧地卡，视频渲染的时候居然还渲出来了水波纹，这样的使用体验当时能顺利在睡前出片已经觉得挺不容易的，更别说调关键帧做变速或者导达芬奇调色了，回来后硬件条件允许了，自然没有不重新做一份作品的理由。其次，其实个人来说，对“撞BGM”现象总有点放不下的尴尬，当时听了挺久的歌单找到一首终于没见过有人用的BGM，又比较符合冰岛的环境，于是就用了进去，但是后面在接连看到有三四部新作也用了一样的BGM之后，现在的我已经有点无法直视之前做的东西。。。（这也是一种病吧） 后来花了不少时间去观摩了社区里很多朋友们的作品，发现BGM撞车并不是稀奇的事情，同样一首BGM有拿去出大片的，也有配小区里家门口飞一圈的小视频的（汗），当然用什么歌出什么片，都是每个人创作上的选择。但是可能受一种思维定势影响，很多作品都喜欢从“史诗”的feel入手，缓慢的大范围镜头配合史诗风的配乐，其实这是成功率很高的思路，但是有一个副作用就是，BGM太容易撞了，对于我这种病的不轻的人来说无法接受。 所以结合这一两个月来新的作品里配合节拍做变速的风格，我索性放弃了“史诗”这个大家向来给冰岛下的定义。选用的BGM是节拍感较强的Asgard（来自Electus，歌名戏剧性地是北欧神话里的神界，和冰岛这一世外秘境的气息不谋而合），配合FinalCut方便的变加速功能（使用Pr／Vegas的小伙伴们也完全可以用关键帧实现），抓着节拍变速度，出来的效果其实蛮有趣的，至少，这样的冰岛不用再戴上“史诗”的帽子，而会更多的展现我的视角里想表达的一些东西，这不也是大疆的产品一贯的定位吗（认真脸）